Обзор фильма «Гластонбери»: тридцать лет спустя, закат мечты хиппи во всей ее красе

Эти сцены, снятые в 1993 году, совпадают с паровым годом для фестиваля, и отражают молодежную культуру, невинную от камерофонов и низкую корпоративную шумиху. Учитывая, что в Гластонбери наступает паровой год, всем, кому не хватает дозы вакханалии Западной страны, придется довольствоваться этим красивым документальным фильмом, обновленным в 4K и переизданным к его 30-летнему юбилею. Снятый на фестивале 1993 года, он служит опрометчивым лекарством от сегодняшнего насыщения цифровыми технологиями: никаких мобильных телефонов, никаких корпоративных логотипов, только десятки тысяч людей, бессознательно размахивая им в один из тех благословенных лет, когда бог Солнца улыбнулся населению Гластонбери. Если фильм не был достаточно отмечен временем из-за обилия тай-дай, дредов белых мальчиков и кислотного джаза, то молодой Декстер Флетчер, кажется, фигурирует примерно в 18% отснятого материала. Фильм менее целенаправленно структурирован, чем трибьют Гластонбери Жюльена Темпла 2006 года, чей многолетний коллаж был разбит на тематические разделы. Режиссеры Уильям Битон, Робин Махони и Мэтью Солкелд просто переживают это с игроками в хронологическом трехдневном периоде, чередуя блуждания по лагерю с избранными отрывками со сцены. Есть долгожданные воссоединения с артистами, которые в последнее время вряд ли беспокоили вашу ленту Spotify: имперское исполнение Stereo MC их большого хита Connected, гибкая, предславная Verve, пробирающаяся через Gravity Grave, и резвое Porno for Pyros. Поскольку какофония заключена в часто используемый разделенный экран, подслушанные обрывки разговоров проплывают сквозь саундтрек. Один пьяный под "Монти Пайтон" шутник продает прохожим воображаемые товары: "Рвота жаворонка! Свиной пузырь!" Продолжить чтение...